二、焦距的选择和景深的控制

我们之前已经提到，电影画面很少使用广角镜头，所以旅拍时我更愿意携带标准镜头和长焦镜头。

焦距除了会影响景别外，它还直接关系到画面的景深效果。在其他要素不变的情况下，焦距与景深成反比，焦距越长景深越小，焦距越短景深越大。

除此之外，景深还与拍摄距离和光圈大小有关。拍摄距离越近景深越小，拍摄距离越远景深越大；光圈越大景深越小，光圈越小景深越大。景深的意义在于通过对虚实表达的控制来突出主体、营造氛围。

有时可通过设置前、后景来增加画面的空间层次感，交代主从结构、引导视线、描绘意境、营造出场景之中的自然氛围，唤起如电影般的画面感。

很多人会觉得使用标准视角的镜头拍摄会让画面显得平淡，缺乏冲击力，然而移轴镜头可以帮你打消这些顾虑，我们可以随意调整镜头的焦平面，打破视觉规范，令画面产生极具梦幻感的虚实变化。

我最常用的就是一支45mm的移轴镜头，它可远可近，非常灵活。

使用移轴镜头拍摄人物特写时，我常会将焦点放在眼睛周围，这会令画面呈现出如梦似幻的奇妙氛围。而在拍摄大场景时，它能在突出人物主体和画面核心要素的同时，让整个空间蒙上一层童话的味道，宛如动画片里的微缩景观，选择逆光角度拍摄，会增加这种梦幻感和视觉冲击力。

利用85mm的镜头，光圈开到1.4，最大限度地虚化背景，突出柔和、温暖的氛围，人与景完美地融合在一起，就像是电影片段的截图。

光圈：f/1.4，快门：1/640s，焦距：85mm，ISO：80

悉尼歌剧院旁的游艇上，那天阴天，夜幕降临前远处灯火阑珊，海天一色。当时的拍摄环境较为局促，索性将游艇的方向盘纳入构图作为前景，悉尼歌剧院为背景，增添了一种娓娓道来地叙事性感。在大光圈下，画面更加简洁、生动，充满层次。

光圈：f/1.4，快门：1/200s，焦距：50mm，ISO：4000

非常规的拍摄往往会带来意想不到的结果。下着雨的悉尼街头，行人匆忙赶路，于是想利用慢门表现雨丝以及行人的动感。长焦压缩画面，调整好人物在画面中的位置，可以通过调整ISO与光圈获得较慢的快门速度，虚幻的行人作为前景，与主体人物形成动静、虚实对比，突出表达重点。

光圈：f/10，快门：1/13s，焦距：75mm，ISO：80

意大利托斯卡纳的小耳朵教堂，夕阳在爬满植物的墙壁上映出星星点点的光斑，我想要突出这种斑驳的梦幻、温暖感，于是使用移轴镜头拍摄，调整构图，将人物放在右侧，让爬满植物的墙壁占据较大的画面空间，复古的墙壁突显了托斯卡纳的意式风情。

光圈：f/2.8，快门：1/320s，焦距：45mm，ISO：100

情侣在逆光中牵手向前走，此时单纯用大光圈已然不能表达出我想要的梦幻感，于是通过移轴镜头，调整焦平面，让画面中一部分斑驳的树影与人物下半部分呈现出焦外虚化效果，于是就形成了这如梦似幻的画面氛围。

光圈：f/3，快门：1/320s，焦距：45mm，ISO：125